Ernesto García López. RITUAL

"Ritual", la nueva entrega poética de Ernesto García López en Amargord, supone una arriesgada y gozosa vuelta de tuerca en torno a algunos aspectos formales y conceptuales que ya se apuntaban en sus anteriores trabajos, muy especialmente en "El desvío del otro" (2008).

El yo poético, múltiple y proteico, se resquebraja ahora en un juego de espejos, sobrevive a salto de mata sobre un territorio movedizo. Cada nueva sección del libro es una puerta que se abre a un universo diferente: el lector gira indeciso en el centro del laberinto.

Se suceden situaciones de habla, códigos inestables que se pliegan y se desdoblan, al ritmo contrapunteado del fraseo, sobre una zona de tránsito: las voces vagan sin dueño y nuestro verdadero rostro solo se puede atisbar tras el rápido sucederse de las máscaras.

Ernesto García López."RITUAL"

A quemarropa: insania

Rarificado por todo lo que es raíz. Brusco regresar a su

mismo detalle.

Miedo que eriza, mana, alza.

Harapos. Válvulas sin eco. Medialuz en el baldío—

Como un ensilladero

Como dos túneles sordos.

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A qué vernos así en desigual vejez

más ardidos por piedra que por cielo—

Única sobredosis entre sustancia y no

Necesitando absolutos

Llenando el horizonte de ratas.

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Linajes

Alegría de otro modo. Cantar, por ejemplo, hay dalias reverdecidas en tu voz o esta noche el viento silencia las alarmas de tus labios. Lebrel que espera alimento y aprende la arbitrariedad del palo. Llegados a este punto Padua nos enseña dos caminos: mantener la fe inquebrantable en la revelación o asumir la mayor cantidad posible de abandono.

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Antes de imponerse existían dos corazones. El primero reunía la escasez. El segundo envenenaba la abundancia. Del lazo umbilical de ambos brotaron los árboles y la escarcha y los océanos cuajados de velamen donde la vida es pertrecho, pámpano para la carencia. Como señales que el maestro de obra indica sobre la piel del edificio, nuestros cuerpos quedan avisados: unos debilitando la pared, otros haciéndola más firme.

TRES DE TRES

HOMO FABER

DOBLE VIDA #2

Euforia de colibrí

Pataleta de centauro

SERVICIO SECRETO

Porque la muerte es sorda

Yo que era un difunto afable

Me volví fantasma circunspecto

ESTADO DE SITIO

Ahora que sestea la ponzoña

Atisbamos:

Lo que no es desazón es canto

CASUS BELLI + REFUTACIÓN DEL CONTEXTO [conflictos de recepción en el arte contemporáneo]

                                FOTOGRAFÍA: OVIDIO ALDEGUNDE

"La realidad no está dada, exige que se la busque y se logre"

 Paul Celan

El sentido es una creación colectiva, la obra de arte sólo llega a cumplir su programa en el momento de la recepción. La obra se nos presenta siempre como algo inacabado, un work in progress que el espectador se encargará de completar. El espectador, devenido colectivamente en contexto, es el ente responsable de la atribución de significados.  Cada generación precisa renovar y reformular (para uso propio) los contenidos simbólicos de su tradición, contenidos de los que, como suma de espectadores activos, es en gran medida responsable. La lectura de una obra nos remite a un proceso dinámico que nunca se agota, una suma de lecturas, un conflicto que jamás se resuelve. La interpretación es el horizonte móvil (Sartre) que se aleja a medida que los espectadores avanzamos. No existe la solución definitiva que liquide el problema de una vez y para siempre.

CASUS BELLI pretende afirmar que toda obra de arte lleva inscrita en su programa estético -como una marca genética- la voluntad, explicitada con mayor o menor intensidad, de rebatir y cuestionar su contexto de recepción. Esa será la única estrategia que le permita exhibir sus propios e irreductibles postulados: la obra gasta parte de sus energías en mantener a raya a un contexto quizá demasiado interesado en imponer sus lecturas. A ese enfrentamiento entre el espíritu libertario de la obra y las tentativas domesticadoras del contexto lo hemos llamado conflictos de recepción: una interminable guerra de posiciones, con trincheras embarradas, largas campañas de invierno y acciones relámpago de la guerrilla.

Los conflictos de recepción obedecen a multitud de causas diferentes, y dependen tanto de las circunstancias externas (censura, trasiego de influencias del propio sistema artístico, choque con las prescripciones morales de la época,...)  como de las propias estrategias de comunicación de las obras, hasta el punto de que se podría decir que cada obra se ve empujada a inventarse sus propios conflictos. CASUS BELLI presenta un abanico -creemos que ejemplificador- de diversos conflictos de recepción de obras de arte contemporáneo en nuestro entorno más próximo.

Habrá que ver sobre el nuevo escenario cuánta firmeza se hace lírica y cuanta languidez se vuelve incandescencia. Y para favorecer la libertad, qué mejor que una cronología borrosa y un montaje expositivo que no renuncia al riesgo de lo dispar. ¿Dejar la puerta abierta? Sí, siempre sí. En coherencia con sus planteamientos, CASUS BELLI planteará un contexto anti-contexto, un desarrollo expositivo que, ignorando lo histórico como pauta, proponga para cada pieza una nueva individualidad, casi, casi, un simple “aquí estoy yo”.  Espacio abierto que se dilata entre la obra y la mirada, espacio desbrozado que se entrega sin obstáculos a la iniciativa del espectador.


CASUS BELLI se muestra también activa y beligerante contra el sutil silenciamiento que impone a las obras de arte contemporáneo la dictadura de lo último. Impugnamos la ceguera colectiva que asiste impasible al hecho de que las obras se superpongan por temporadas, y acepta como algo natural que cada nueva serie oculte -supuestamente supere- y neutralice a las anteriores. CASUS BELLI propone, como acto de resistencia, una pausada relectura de obras realizadas, en su mayor parte, hace un buen número de temporadas, que muestran incólume su potencial perturbador. Obras que han recorrido un camino erizado de dificultades hasta llegar a este nuevo encuentro con sus espectadores.

EXPOSICIÓN: Casus Belli + Refutación del contexto.

Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela.

Del 7 de abril al 17 de julio, 2011.

Inauguración: 7 de abril 19.30 h.

COMISARIADO: Alberto González-Alegre y Ángel Cerviño

ARTISTAS: Jorge Barbi, Xosé Carlos Barros, Fernando Casás, Xavier Correa Corredoira, Marisa Fernández, Manolo Figueiras, Juan Loeck, Alain Magri, Rut Massó, Din Matamoro, Manuel Moldes, Marina Núñez, Simón Pacheco, Pelucas, Diego Santomé, Xoán Torres, Jesús Valmaseda, Proxecto Buraco, Proxecto Ocultacións.

PRODUCCIÓN GRÁFICA: Uqui Permui.


BLOG DE LA EXPOSICIÓN: http://casusbellirefutaciondocontexto.blogspot.com/ 

IKEBANA

Las dádivas estorban a los viajeros.

Matsuo Basho

mañana de abril / cumbre elevada / ¡se ve mayo! / al atardecer bajamos a la aldea en el fondo del valle / golondrinas y murciélagos apuran los últimos charcos del cielo / las sombras que llegan / por adelantar trabajo / van colocando las primeras estrellas / y se inclinan para coger la luna tras la montaña / pasa silbando malicioso el viento / levanta las faldas de la noche / ¡no lleva ropa interior! / enrojece el horizonte / se incendian las nubes / desde el bosque risa de lechuza /

TOQUE DE QUEDA EN SHANGRI-LA

después de la expulsión / y con intención de honrar la memoria de los expulsados / los hijos de los descendientes construyeron un perímetro de torres que circundaban las fronteras del Paraíso / desde allí podían otear los vergeles perdidos / pero sin el fuego inquieto del hombre el Edén resulta / a la larga / un espectáculo tedioso y descolorido / la nostalgia se enfría apenas un poco después que la rabia / y cansados de vigilar aquel vacío verde / progresivamente asilvestrado / los descendientes de los hijos de los descendientes relajaron los turnos / y luego abandonaron las guardias / la vegetación creció también de nuestro lado y cubrió las ruinas de las atalayas / primero se olvidaron las torres y más tarde el Paraíso /

EFECTOS PERSONALES

el pañuelo tiene que ser de finísima seda para que la suavidad de su tacto no delate unos escrúpulos inapropiados / tan fuera de lugar que podrían acarrear incluso dolorosas consecuencias / y ha de ser también lo suficientemente pequeño como para que pueda ocultarse con comodidad en los puños del vestido / de esta forma / cuando llegue su turno / lo interpondrá disimuladamente entre sus labios y el ojo del culo del macho cabrío en el momento del preceptivo beso del Sabbat / luego de regreso a su casa se encerrará a escondidas en el cuarto de baño para pasarle un agua / y dejarlo a secar toda la noche en la ventana al claro de luna / que espoleará su blancura y lo dejará listo para el próximo aquelarre / 

(De El ave fénix solo caga canela)

SALIMOS DE ALLÍ CON LO PUESTO

“NOTA DE PRENSA: Internet fue el medio por el que más circuló un video promocional de la campaña electoral de Hillary Clinton en el que ella y su marido parodiaban el final de Los Soprano” / ¿qué se puede hacer con este párrafo? / ¿dónde archivarlo? / ¿en política / en humor / en series TV / en filosofía / en sociología / en suicidios colectivos / en programación infantil / o en tiren las bombas y acabemos de una vez con todo? / 


(De El ave fénix solo caga canela)